I'm not a robot

CAPTCHA

Privacy - Terms

reCAPTCHA v4
Link



















Original text

De la autor: articolul a fost scris pe baza materialelor lucrării de calificare finală și publicat în lucrările Conferinței internaționale științifice și practice „Competența socială și psihologică a individului” Gândirea creativă este un fenomen complex, cu multiple fațete, ai cărui parametri individuali sunt studiați în cadrul diverselor discipline: psihologie cognitivă, psihofiziologie, psiholingvistică, antropologie culturală, sociobiologie etc. În acest sens, nu există un limbaj universal care să permită ca toate aspectele problemei să fie discutate în mod egal eficient.S. Vygotsky în cartea sa „Imaginație și creativitate în copilărie” a scris: „... Orice astfel de activitate umană, al cărei rezultat nu este reproducerea impresiilor sau acțiunilor care au fost în experiența sa, ci crearea de noi imagini sau acțiuni, va aparțin acestui al doilea tip de comportament creativ sau combinator... Această activitate creativă, bazată pe capacitatea de combinare a creierului nostru, psihologia numește imaginație sau fantezie...” [1] Unul dintre cei mai mari cercetători autohtoni ai gândirii creative este Ponomarev Ya .A. În lucrările sale, Ponamarev a subliniat diferența fundamentală dintre gândirea umană și „gândirea la mașină”: o mașină este capabilă să lucreze numai cu sisteme de modele de semne și nu este capabilă să lucreze cu modele suprastructural-bazale, [2] i.e. modele secundare subiective ale realitatii. Conform conceptului său de obiect primar și secundar și modele de subiecte ale realității, care reprezintă diferite niveluri structurale de interacțiune între subiect și obiect, rezolvarea problemelor creative necesită în primul rând „capacitatea de a acționa în minte”, care este absentă la animale, şi este determinată de un nivel ridicat de dezvoltare a planului intern de acţiune. Ca unitate mentală a gândirii creative, Ponamarev își propune să se ia în considerare diferența de niveluri care domină atunci când se stabilesc și se rezolvă probleme. Potrivit lui Ponamarev, activității creative sunt asociate două calități personale: intensitatea motivației de căutare și sensibilitatea la formațiunile laterale care apar în timpul procesului de gândire, întrucât Ponamarev consideră că gândirea este inițial logică, el consideră produsul creativ ca un produs secundar. Un alt cercetător recunoscut, D.B. Bogoyavlenskaya abordează studiul gândirii creative din punctul de vedere al abordării sistemice și propune să evidențieze activitatea intelectuală ca unitate de cercetare a creativității. Propunând-o ca aspect psihologic al studiului creativității, ea susține că „... o măsură a activității intelectuale, cea mai importantă caracteristică calitativă a ei, poate fi inițiativa intelectuală, înțeleasă ca o continuare a activității mentale dincolo de limitele dăruirii situaționale. , nedeterminat nici de nevoile practice, nici de evaluarea negativă externă sau subiectivă a muncii.”[3] În psihologia sovietică, studiul gândirii cu ajutorul situațiilor problematice se realizează cu succes în cadrul implementării principiului filosofic general al interacțiunea dintre subiect și obiect. În acest sens, clasificarea situațiilor problematice elaborată de A. M. Matyushkin prezintă un interes semnificativ. (Definiția gândirii ca proces de rezolvare a problemelor formulată de școala de la Würzburg și-a pus amprenta asupra întregii istorii ulterioare a psihologiei experimentale). Matyuskin a examinat întregul set de situații problematice utilizate în toate direcțiile și școlile psihologiei gândirii. El împarte toate situațiile problemă în următoarele clase: a) sarcini comportamentale (sarcini manipulative puzzle b) situații problematice „structurale” („psihologia gestaltilor”); proces probabilistic în care soluția acceptată pe principiul „da-nu” d) sarcini informațional-semantice (sarcini cu informații „lipsă”); Acest tip de situații problematice, potrivit lui Matyushkin,este o anumită dezvoltare a sarcinilor Gestalt și „caracterizează cel mai exact semnul cel mai important al activității mentale creatoare, un semn al dezvoltării - realizarea a ceva nou de către subiect...”. Analiza gândirii creative folosind situații problema („sistem de nepotrivire”) se realizează practic de zeci de ani. În același timp, această abordare nu acoperă în totalitate factorii intelectuali ai procesului de gândire creativă, mai mult, ignoră componentele personale ale acestui proces.[4] Prin gândire creativă, B.M Teplov a înțeles anumite caracteristici psihologice individuale care diferențiază o persoană de alta, care nu se rezumă la stocul de abilități și cunoștințe existente al unei persoane, ci determină ușurința și viteza de dobândire a acestora. Având în vedere structura gândirii creative, S.L Rubinstein identifică două componente principale: 1) „operațional” - un sistem raționalizat al acelor metode de acțiune prin care se desfășoară activitatea 2) „nucleu” - procese mentale care reglementează operațiunile; procesele de analiză și sinteză (Rubinstein, 1973) „nucleul” reprezintă de fapt ceea ce Ya A. Ponomarev a numit inteligența formală (Ponomarev, 1964 [5] În stadiul actual al psihologiei, factorii care influențează sau promovează gândirea creativă). a început să fie studiat relativ recent. Influența genului și a sexualității asupra caracteristicilor gândirii creative este un subiect slab acoperit. Aproape toate studiile au fost efectuate pe copii de vârstă școlară primară și superioră Biryukov S.D. într-un studiu al markerilor tradiționali ai supradotației, folosind: Testul de creativitate Mednick, Testul de creativitate Torrance, Testul de diagnosticare a structurii inteligenței pe un eșantion de 574 de persoane cu vârsta cuprinsă între 12-16 ani, a evidențiat că partea feminină a eșantionului studiat se distinge prin valori medii mai mari. ​​de unicitate verbală, în timp ce indicatorii de unicitate non-verbală, inteligența matematică și spațială în rândul elevelor sunt mai mici.[6] Dezvoltând problema relației dintre inteligență, creativitate și trăsături de personalitate ale copiilor, el studiază 150 de școlari din Sankt Petersburg cu inteligență nu sub medie. Dintre aceștia, 70 sunt copii cu vârsta cuprinsă între 7-8 ani. (32 de fete și 38 de băieți) și 80 de copii cu vârsta între 15-16 ani (50 de fete și 30 de băieți), unde două subteste din bateria Torrance („Utilizarea neobișnuită a unui obiect” (un studiu al creativității verbale) și „forme neterminate” au fost luate pentru a diagnostica creativitatea „(studiul creativității non-verbale”) Diferențele semnificative în eșantionul de fete de 7-8 ani au fost relevate doar în parametrul de dezvoltare Fetele cu inteligență verbală mai pronunțată au scoruri mai mici în comparație cu controlul Analiza corelației a fost efectuată în cadrul eșantionului de băieți și eșantionul de fete indică prezența unor conexiuni în cadrul eșantionului de băieți, iar eșantionul de fete indică prezența unor conexiuni între indicatorii de diferență între verbal și non. -inteligența verbală și caracteristicile personale și absența unor astfel de legături între indicatorul diferenței și proprietatea creativității La elevii de liceu, prin metoda Torrance, s-au obținut următoarele diferențe la grupuri de elevi de liceu - „ „verbale”. și „nonverbale”: băieții cu o predominanță pronunțată a IQ-ului verbal au scoruri de dezvoltare mai mici în comparație cu băieții din grupul de control, iar fetele „nonverbale” au rate mai mari de fluență la subtestul verbal în comparație cu fetele „verbale”. Lyutova E.K. a făcut următoarea concluzie despre indicatorii de creativitate din eșantioane: copiii creativi se găsesc cu aceeași frecvență atât printre „verbale” pronunțate, cât și printre „non-verbale” poate că subtestele individuale din bateria Torrance nu oferă o imagine completă a creativitatea copilului și, probabil, studiul acestei proprietăți necesită o abordare complet diferită, care ne va duce dincolo de mediul obișnuit de testare reglementat și care are probabil un viitor mare.[7]Autor.. 32-38.