Od autora: Głównym celem nauczycieli choreografii w placówkach typ VIII to nie tylko zapoznanie uczniów ze sztuką ruchu, ale także znalezienie sposobów na przystosowanie się do społeczeństwa i rozwinięcie umiejętności komunikacyjnych. I tutaj głównym pomostem łączącym wiedzę i umiejętności z realnym życiem może być połączenie metod pedagogiki tańca dla dzieci ze specjalnymi potrzebami z metodami prozdrowotnymi i rozwojowymi. Problematyka rozwoju i wychowania psychicznego była i pozostaje jedną z najważniejszych w psychologii i pedagogice dziecięcej. Na obecnym etapie nabiera to szczególnego znaczenia ze względu na pojawiającą się tendencję wzrostu liczby dzieci z niepełnosprawnością rozwojową, które w efekcie doświadczają trudności w nauce. Są wśród nich dzieci z ogólnym niedorozwojem mowy, upośledzeniem umysłowym, z konsekwencjami wczesnego organicznego uszkodzenia ośrodkowego układu nerwowego, z minimalną dysfunkcją mózgu itp. Następnie dzieci te stanowią główny kontyngent szkół poprawczych. Dzieci upośledzone umysłowo kształcą się w specjalnych (poprawnych) szkołach ogólnokształcących i internatach typu VIII. Do głównych zadań stojących przed takimi placówkami edukacyjnymi należy, po pierwsze, nauka czytania, liczenia i pisania dzieci, a po drugie, rozwijanie umiejętności interakcji społecznych i codziennych. W szkołach i internatach typu VIII działają warsztaty stolarskie, hydrauliczne, krawieckie czy introligatorskie, gdzie uczniowie w murach szkoły otrzymują zawód, który pozwala im „zarabiać na chleb”. Wraz z tym pojawia się pytanie o adaptację społeczną uczniów – włączenie podstawowych umiejętności komunikacyjnych i budowanie relacji ze światem społecznym. Zatem głównym celem nauczycieli zajęć choreograficznych w takich instytucjach jest nie tylko zapoznawanie uczniów ze sztuką ruchu, ale także znalezienie sposobów na przystosowanie się do społeczeństwa i rozwijanie umiejętności komunikacyjnych. I tutaj głównym pomostem łączącym wiedzę i umiejętności z realnym życiem może być połączenie metod pedagogiki tańca dla dzieci ze specjalnymi potrzebami z metodami prozdrowotnymi i rozwojowymi. Nie jest to możliwe bez zastosowania metod i technik psychologii specjalnej i klinicznej, a także podejścia terapii tańcem i ruchem (DT), która wykorzystuje ruch i taniec jako narzędzie rozwoju i kształtowania umiejętności komunikacyjnych u dzieci z zaburzeniami psychicznymi. specjalne potrzeby w kontaktach z innymi ludźmi i światem. Zastosowanie tego podejścia w tym przypadku wyznaczają następujące zasady terapii tańcem i ruchem (DMT): Nierozerwalna jedność, wzajemne powiązanie i wzajemne oddziaływanie ciała i psychiki. Taniec to „komunikacja zachodząca na trzech poziomach: ze sobą, z innym ludźmi i ze światem” (Biryukova I.V. Terapia tańcem i ruchem: realizacja w tańcu życia). Zasada integralności, w której trójca myśli, uczuć i zachowań Ciało jest procesem, a nie przedmiotem czy przedmiotem. Zasób twórczy każdego człowieka jest niewyczerpanym źródłem „siły życiowej” i energii twórczej. Wśród zadań stojących przed choreografem pracującym w internacie typu VIII można wyróżnić: znalezienie sposobów na rozwój intelektualny uczniów i poszerzanie ich horyzontów. horyzonty poprzez ruch; poszerzenie repertuaru ruchowego mającego na celu rozwój umiejętności komunikacyjnych dzieci i aktywizację ich potencjału twórczego, rozwój inteligencji społecznej i emocjonalnej oraz metod adaptacji życiowej. Rozwiązując te problemy w pracy z taką grupą uczniów, choreograf napotyka następujące trudności: - niski poziom procesów poznawczych (myślenia, pamięci, uwagi, percepcji itp.); - brak spójności ciała i sztywności motorycznej - zaburzenia percepcji przestrzennej własnego ciała - zachowania dezadaptacyjne i trudności w odnalezieniu się w granicach dyscyplinarnych; Praktyka pokazuje, że uczniom internatu typu VIII trudno to nawet zapamiętaćprosta kombinacja taneczna składająca się z 2-3 ruchów, wykonywana wielokrotnie w krótkim czasie, a jej samodzielne odtworzenie na początkowych etapach nauki choreografii jest prawie niemożliwe. Na początkowym etapie większą uwagę poświęca się komunikacji z dziećmi, a mniej samemu procesowi choreograficznemu. Choreograf powinien być przygotowany na to, że przez całą lekcję dziecko będzie mogło nauczyć się zaledwie kilku kroków za pomocą prostej zmiany kierunku (np. 4 – do przodu, potem 4 – do tyłu i jeszcze raz powtórzenie). Zgodnie z koncepcją i badaniami naukowymi z zakresu terapii tańcem i ruchem, wielokrotne powtarzanie ruchu poszerza repertuar ruchowy uczniów poprzez aktywację neuronów „motorycznych” związanych bezpośrednio z mięśniami ciała; a także sprzyja budowaniu nowych połączeń neuronowych, co rozwija „zakres zdolności behawioralnych”. Każdy ruch, pokazywany przez nauczyciela na swoim przykładzie i powtarzany wspólnie z dzieckiem, otwiera możliwość zbudowania szczególnego rodzaju relacji poprzez wykorzystanie języka niewerbalnego, a także przyczynia się do rozwoju umiejętności komunikacyjnych i szczególnego kontaktu emocjonalnego. A potem rezultat pojawia się już po sześciu miesiącach: poprawia się zdolność postrzegania instrukcji, zmniejsza się niepokój i strach przed błędami, co jest momentem orientacyjnym w kształtowaniu się podstawowego poziomu zaufania między uczniami a choreografem. Fakt ten może być początkiem rozwoju umiejętności przystosowania się w komunikacji i interakcji z innymi ludźmi. Zgodnie z zasadą TDT, że taniec jest kreatywnością, poprzez wielokrotne powtarzanie materiału motorycznego kształtują się trwałe połączenia, a także specyficzna umiejętność zapamiętywania fraz motorycznych, co prowadzi do pojawienia się zaangażowania emocjonalnego i przeżycia pozytywnego afektu z ekspresji ekspresyjnej. ruch. Rozwój aktywności ruchowej przyczynia się do odnajdywania sposobów wyrażania emocji i pomaga uczniom ukierunkować wpływ przeżyć emocjonalnych. Na tym etapie dzieci zaczną interesować się zajęciami. Dzięki szczeremu zainteresowaniu zajęciami rozwiązywane są problemy z pamięcią: dzieci zaczynają codziennie samodzielnie powtarzać wyuczone ruchy, aby je zapamiętać. Najważniejsze jest, aby dzieci powtarzały to nie pod przymusem czy poleceniem nauczyciela, ale z własnego entuzjazmu. Motywacja do ruchu jest kluczem do rozwoju choreografii i terapii taneczno-ruchowej (DMT). W praktyce w ramach lekcji z dziećmi w internatach typu VIII można zastosować niestandardowe podejście do rozwiązywania problemów. Na przykład niemożność odróżnienia prawej ręki od lewej (a to naruszenie może być nieodwracalne) można zrekompensować noszeniem bransoletek lub bandaży na jednej ręce, za pomocą których dzieci dosłownie poczują, gdzie jest ich prawa lub lewa ręka. Metoda ta ma jednak małą wadę – uwaga dzieci często skupia się na tych bransoletkach i powrót ich do głównego zadania ruchu tanecznego zajmuje nieco więcej czasu. Niedorozwój mowy i zainteresowań poznawczych, upośledzenie uwagi i sfery emocjonalno-wolicjonalnej - wszystko to znacznie komplikuje proces nauczania choreografii uczniów z internatu typu VIII. Choreograf ma ważne zadanie – pomóc dzieciom, mimo ograniczeń, odnaleźć sposoby na przystosowanie się do życia, budowanie komunikacji między sobą i z innymi ludźmi. I tutaj ruch i taniec stają się ważnymi pomocnikami dla dzieci, ich pomostem do komunikacji i radości życia. W praktyce pracy z takimi dziećmi można także zastosować aktywizację myślenia wzrokowo-efektywnego, co pozwala na osiągnięcie połączenia z zamierzonym obrazem ruchowym jeszcze przed nauką choreografii. Na przykład, inscenizując taniec „Blaszani żołnierze”, warto przeczytać bajkę G.Kh. Andersena „Niezłomny cynowy żołnierz”, porozmawiaj z nimi o tym, co przeczytały, pokaż obrazki, obejrzyj kreskówkę, poproś dzieci, aby powtórzyły ruchy żołnierza, a dopiero potem przystąp do pracy». — 2015 —№ 9 (27)